IMG_8215.JPG

ANNA SANCHEZ

FUNDADORA I PROFESORA

De formación clásica, jazz y contemporánea (Limon i Graham), su estilo combina la técnica, la expresión y los cambios de energía para alcanzar una buena libertad en el movimiento. En su trabajo, tiene la misma importancia, una mirada, un pequeño gesto, un giro complicado, un gran salto o una caida al suelo.

“ Creo en la riqueza de la diversidatd y en la creatividad de las personas. Me gusta trabajar en equipo y poteciar nuevas ideas.”

Directora de la escuela de Danza Varium, en Barcelona, desde 1987.


Directora de “Anna Sanchez Companyia de Dansa” desde 1985 hasta 1990. Y de la « Companyia Inconnexa » desde 2002 hasta 2005.

Directora artística del Festival Internacional de Danza “ Dansa Sant Cugat” desde el año 2000 hasta 2009.

Ha trabajado en numerosos stages de danza internacionales europeos, como profesora de danza contemporánea, y como profesora de didáctica de danza contemporánea en el grado superior del INSTITUT DEL TEATRE de Barcelona y ESART, universidad privada de artes escénicas.

Ha colaborado como profesora invitada en  Escuelas de Formación como EPSEDANSE (Montpellier), CAFEDANSE (Aix-en-Provence) y JAMES CARLÈS (Tolouse).

Ha trabajado como profesora invitada y/o repetidora en las compañias: S.OA.P. (Rui Horta, Fankfurt) ,METROS (Ramón Oller Barcelona),  MARTA CARRASCO (Barcelona), TRÀNSIT (Maria Rovira, Barcelona), MAR GÓMEZ (Barcelona), NORRDANSE (Suecia) BALLET PRELJOCAJ (Francia) CESC GELABERT (Barcelona) i BRODAS BROS (Barcelona)


Su experiencia como docente le ha otorgado el reconocimiento del Ministerio Francés de Cultura, que la autoriza a dar classes en los conservatorios oficiales de danza de todo el Estado.

Robert Russell.jpeg

ROBERT RUSSELL

DIRECTOR ARTÍSTICO I PROFESOR

Después de formarse como percusionista de orquesta clásica, coro y cantante de jazz, Robert descubre el mundo del teatro actuando en varios musicales.

 

A los 15 años, descubre su verdadera pasión: el baile.

Después de un entrenamiento intensivo de danza en el Instituto de Artes de Cornish en Seattle, baila con varias compañías y festivales en los Estados Unidos y Canadá.

 

En 1992 fue invitado a unirse al Ballet de Ginebra, donde permaneció durante seis años. En 1998 comenzó a enseñar y al mismo tiempo realizó estudios de psicología. Continuando su carrera como bailarín, participó en varios proyectos del Sinopia Danse Ensemble, actuó en La Revue Genevoise 2003 y luego en 2004 en el festival Königsfelden Tanzspiel en Brugg. Después de un año y medio con el Cathy Sharp Dance Ensemble en Basilea y 25 años de escena, decidió, en 2006, dedicarse a la enseñanza.

 

Actualmente, se considera un apasionado profesor de danza clásica y moderna con sede en Barcelona, y también participa en diferentes proyectos de danza.

EL EQUIPO PEDAGOGICO

Captura de Pantalla 2022-06-21 a las 21.58.25.png

JUSTINE MAROUZE

PROFESORA DE DANZA CONTEMPORÁNEA

Captura de Pantalla 2022-06-21 a las 18.54.26.png

DIEGO SINNIGER

PROFESOR DE DANZA CONTEMPORÁNEA

Después de terminar su formación de danza con Varium Espai de Moviment y Mondap'art, es invitada a unirse a Fre3bodies como bailarina y asistente de dirección.

Baila en varias producciones con coreógrafos como Vero Cendoya, Pietro Marullo y Victoria Söntgen. En 2019, se une a la compañía In-motus dirigida por Diego Sinniger.

 

Docente en diferentes talleres internacionales: Voiron, Montpellier, Royan, Mallorca, Frankfurt, Munich. Directora de la compañía juvenil amateur de danza Manama Varium.

 

Un movimiento vivo marcado tanto por su sensualidad y fluidez como por sus ataques y rupturas. Disfruta mucho creando un espacio sin juicio dónde pueda investigar la individualidad; un lugar para jugar con las texturas de movimiento, desafiando la conciencia del cuerpo y descubriendo una sorprendente musicalidad interna.

Se denomina como un artista sin etiqueta. Le apasiona cualquier forma de expresión que profundice en la sensibilidad del individuo. Se define como bailarín y coreógrafo, desarrollando su movimiento desde una técnica que denomina conciencia muscular.

“Todo individuo que muestra y comparte su realidad al mundo, experimenta un estado artístico e inspirador que puede resultar incluso terapéutico, tanto para unx mismx como para el resto del grupo.”

WhatsApp Image 2022-07-29 at 15.13.22.jpeg

MARTA RUIZ

PROFESORA DE DANZA CONTEMPORÁNEA Y ACROBÁTICA

Captura de Pantalla 2022-06-21 a las 19.46.45.png

ABEL HERNANDEZ

PROFESOR DE DANZA CONTEMPORÁNEA

Desde pequeña conectada con el mundo de la acrobacia hasta que a los 17 años descubrió la danza contemporánea.

Se formó en Varium Espai del Moviment y al año siguiente fue integrante en el programa Fre3bodies en Barcelona. 


Bailarina y cover en diferentes proyectos con los coreógrafos Agnés Sales y Hector Plaza, Pietro Marullo, Lu Arroyo y acróbata en una nueva producción del Gran Teatre del Liceu en Barcelona. Coreógrafa e intérprete de la pieza solista “Interna Soledad”.


Se centra en el trabajo de base para, una vez integrado en el cuerpo, deformarlo progresivamente y crear infinitas posibilidades de movimiento tomando consciencia de las condiciones físicas del propio cuerpo.

Captura de Pantalla 2022-06-22 a las 11.36.45.png

AGNES SALES MARTIN, AKNESS

PROFESORA DE DANZA CONTEMPORÁNEA Y ACROBÁTICA

Nacida en Barcelona, comenzó su carrera como gimnasta. Más tarde, se introdujo dentro de la cultura Hip Hop formando parte del grupo de breaking La Cueva. Entre varios logros destaca el primer puesto dos veces consecutivos de la BOTY Francia en 2015 y 2016 y ganadora en la categoría experimental en el Open Your Mind 2018.

Paralelamente, adquirió la licenciatura en Ciencias de la Actividad Física y el deporte en el INEFC de Barcelona. Sin embargo, su curiosidad por las artes escénicas, la llevó a cursar la formación de danza contemporánea en la escuela Varium de Barcelona dirigida por Anna Sánchez.

Ha trabajado con compañías como: Iron Skulls, La Intrusa, Marcel et ses Drôles des Femmes, VAYA, Chriki’Z y SPOART. En un trabajo híbrido entre danzas urbanas, danza contemporánea, circo y teatro.

Actualmente forma parte del elenco del nuevo proceso de creación de la compañía Zero en Conducta.

Además, Agnés es codirectora e intérprete de la compañía Agnés Sales & Héctor Plaza. Con la cuál han creado las piezas Ehiza, Blue Monday y Happy Everything.

Nació en Barcelona en 1994. Estudió Danza contemporánea en 'Aula Teatre Monumental'. Estudió en Rotterdam en la universidad Codarts donde se profesionalizó. Estuvo trabajando en Alemania con la compañía Theatre Undorchester Heidelberg bajo la dirección de Nanine Linning. Continuó su carrera en Lituania con la compañía AURA y seguidamente en la compañía Nacional de Malta ‘Zfin Malta’.

 

Decidió seguir como autónomo trabajando como bailarín, para múltiples proyectos, como coreógrafo y docente de danza contemporánea. Abel ha trabajado con grandes nombres del panorama contemporáneo internacional como Jiri kylian, Marina Mascarell, Félix Landerer, José Agudo y María Rovira entre otros. Recientemente decide volver a Barcelona donde continúa la carrera bailando, enseñando y coreografiando.

arancasadevallgmailcom.JPG

ARAN CASADEVALL

PROFESORA DE BALLET

I CLASES Teóricas

Empieza su formación en Teatro musical en la escuela Aules y poco a poco se va especializando en la danza. Cursa 4 años de formación profesional de danza clásica y posteriormente entra en el Conservatorio Profesional de danza Mariemma (Madrid) en la especialidad de Danza contemporánea. Dos años más tarde se traslada al Conservatorio Profesional de danza del Institut del Teatro donde se gradúa el año 2014.

Seguidamente, accede al Conservatorio Superior de Danza participa como interprete en coreografías de “Los Corderos”, “Sol Picó” , “Lali Ayguadé” entre otros. Graduándose el año 2021 en la especialidad de Pedagogía de la Danza.

Profesionalmente, ha sido intérprete de las compañías “CaraBdanza’s Project”, “Compañía Ion Beitia”, “Vodance”, y ha dirigido y coreografiado en la Compañía “Eqvilater”. También ha bailado y coreografiado en diferentes spots publicitarios, muchos de ellos para TV3.

Su experiencia como docente se centra en la danza clásica, contemporánea y pilates, así como talleres de coreografia, pedagogía y prevención de lesiones, tanto a nivel profesional como amateur. Actualmente trabaja en la formación Varium y en la escuela ADansa, la cual también dirige desde hace 7 años y forma parte de la comisión de Educación de la Asociación de Profesionales de la Danza de Barcelona.

PROFESORES INVITADOS

PORTRAIT 3 MINZ&KUNST FOTOGRAPHY.jpg

NADINE GERSPACHER

PROFESORA DE DANZA CONTEMPORáNEA

Nadine es bailarina independiente, coreógrafa y profesora de danza. 

 

Desde 2002, ha trabajado para varios coreógrafos, números artistas y compañías internacionales tales Dave St.Pierre Inc., Cirque du soleil entre otros.  En el 2011 crea su propia compañía “Cía. Nadine Gerspacher”. Las creaciones de la compañía se  inspiran por lo cotidiano del vivir; el teatro físico se convierte en un eje central. Nadine también imparte clases en la escuela “Varium” de Anna Sánchez. También imparte workshops y crea piezas de danza- teatro para compañías y conservatorios internacionales. En 2018, han creado juntos con Nicolas Ricchini y en colaboración con Anna Sánchez el programa de creación y performance “Fre3 bodies”.

 

Las clases de Nadine exploran la danza contemporánea, incorporando tareas de movimiento y situaciones que conectan juguetonamente a las personas y se enfocan en la energía del lenguaje corporal. Ella genera un ambiente cálido e inspira a los estudiantes a trabajar de manera inteligente y superar sus límites. Nadine fomenta la espontaneidad en el proceso de creación. Su coreografía se basa en temas relevantes y actuales. El juego de contrastes y extremos son esenciales para sus métodos de creación. Nadine fomenta la colaboración en el estudio, ofreciendo la oportunidad para que los bailarines participen activamente en el proceso de creación y aporten su propio conocimiento y experiencia al proceso. A Ella le gusta conocer a los bailarines, crear con ellos y desarrollar roles especiales para el trabajo de personajes. Cada pieza representa la esencia personal y colectiva, creada por Nadine y los bailarines.

alain_edited.jpg

ALAIN GRUTTADAURIA

PROFESOR DE DANZA jazz y CONTEMPORÁNEA

Coreógrafo, bailarín y profesor internacional.

Alain es una increíble mezcla de influencias contemporáneas y jazz.

Director de su propia compañía subvencionada "La Licorne", ofrece numerosas piezas coreográficas que le sitúan como uno de los innovadores de esta nueva danza europea.

En el fondo como en la forma, es un artista sensible dotado de gestos sorprendentes que juegan entre la estética, la potencia y el virtuosismo.

Energía, técnica, aceleración, fragmentación definen particularmente su estilo.

 

Algunas creaciones:

Délices, 180 Secondes, Virus (2005), Les Secrets (2006), Waiting Land (2007), Extrême Désir (2008), Loup, es tu là ? (2009), L’Attrape Rêve (2010)

nicolas.jpg

NICOLAS RICCHINI

PROFESOR DE DANZA CONTEMPORáNEA

Nicolas se formó en Danza Clásica en Lyon y en Danza Contemporánea en Barcelona en Varium.

En los últimos diez años ha trabajado con artistas y compañías como Pepe Hevia Danza (Cuba), Fernando Madagan (Nederlands Dans Theatre), Tupac Martir en Londres, Emma Martin Dance, Akram Khan Company para la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de 2012. , La Taimada, CLOD Ensemble y Lali Ayguadé Company entre otros. Su solo "Chotto Desh" para Akram Khan Company en una gira internacional de tres años fue lo más destacado de su carrera: un trabajo traducido en 6 idiomas, alojado en 85 ciudades y visto por más de 110,000 espectadores.

También ha sido actor, junto con Lali Ayguadé, en el cortometraje "Timecode", ganador de múltiples premios y nominado al Oscar, de Juanjo Giménez.

 

Emprendedor de danza, Nicolas ha iniciado proyectos innovadores en Barcelona para la educación de la danza contemporánea, como el programa FRE3 BODIES que codirige junto con Nadine Gerspacher desde 2018. Desde entonces  también, dirige Big Story Productions, produciendo  y vendiendo proyectos y espectáculos de danza contemporánea. y también representando a artistas atrevidos y audaces. En 2020, comenzó a trabajar nuevamente con Akram Khan Company como ayudante dirección para la pieza "Chotto Xenos".

Captura de Pantalla 2022-06-22 a las 11.21.38.png

HECTOR PLAZA, BUBA

PROFESOR DE DANZA urbana y CONTEMPORÁNEA

Nacido en Valladolid en 1991 comenzó su relación con el movimiento desde muy joven a través del deporte y las artes marciales. Más tarde con 11 años se volcó de lleno en las danzas urbanas, más en concreto el Breaking.

En 2012 Comenzó su formación como bailarín de danza contemporánea en la escuela Varium y desde entonces no ha parado de investigar y formarse hasta la fecha llegando a ser nominado a los premios de la critica de cataluña y a los premios Max como mejor interprete masculino en 2022. Ha trabajado también como interprete para Nadine Gerspacher, Physical Momentum Project de Francisco Córdova Azuela, Roberto Olivan, La intrusa, Guy Nader y Maria Campos.

Como proyectos propios es uno de los miembros fundadores de la compañía Iron Skulls y también trabaja junto Agnes Sales a nivel pedagógico y creativo.

avolio-mena-650x500.jpeg

MENA AVOLIO

PROFESORA Y COREÓGRAFA DE DANZA CONTEMPORÁNEA

Nacida en Italia, Mena Avolio estudió Danza Clásica, Jazz, Moderna y Contemporánea en Ginebra, Londres y Toronto. Durante su carrera como bailarina, participó en numerosas creaciones en Suiza, Europa y Canadá. Como coreógrafa, ha colaborado con Alain Tanner en el cine, Claude Strass para la ópera, Pierre Naftule para las revistas ginebrinas. Coreografía varios eventos en Suiza y Europa y también trabaja con teatros, públicos o privados en toda la Suiza Romanda.

En 2005, fundó su Compagnie freelance O'Bains, cuya última creación «Parle-moi» se presentó en Nueva York en el marco del festival «The Next Stage Project» en el City Center Dance Studios. Paralelamente, enseña la danza Modern/Jazz y la BAT moderna en varias escuelas ginebrinas y en particular en el Conservatorio de música de Ginebra para la sección preprofesional de teatro con Anne-Marie Delbart.